在10世纪左右的安达卢斯，有唱歌的奴隶，诗人的缪斯和男人的娱乐。比如María Ladvenant，她在18世纪创办了自己的音乐娱乐公司。
还有玛丽亚·卡博内尔(Maria Carbonell)，她生于1889年，是一位来自Alcoi的管风琴手和作曲家，她创作圣歌，但也为乐队工作。
还有女高音María Ros，她在1924年嫁给了男高音Giacomo Lauri-Volpi，并离开了舞台，致力于训练她丈夫的声音。
科拉·拉格(Cora Raga)是一位专注于zarzuela的女中音歌唱家，她是一位坚定的共和党人，也是第一位演唱巴伦西亚地区国歌的艺术家。
音乐学家和社会教育家伊莎贝尔·费雷尔(Isabel Ferrer)试图将她们从遗忘中拯救出来，她把她们纳入了Projecte Sònore，这是一个虚拟博物馆，展示了巴伦西亚音乐史上的女性。
费勒在多年的研究中发现了唱歌的奴隶，那些在田野里唱歌的人，天后和修女。
2023年2月，他认为网站是“一种方便和民主的分享方式”，他在网站上投入了数百个生命、文件、照片、书籍和艺术作品，邀请人们“思考考虑到性别变量的音乐”，“考虑到性别变量，总是把女性放在背景中”。
伊莎贝尔·费雷尔说，这并不是要写一部“女性音乐史”:“那就像是说有一部音乐的通史，而另一部是由女性创作的音乐史，而事实并非如此。””。
但它是关于“从另一个角度”思考，关于收集信息和建立联系，而不是寻找女性音乐的普遍性。
“因为唱歌的奴隶和19世纪的资产阶级女人不一样，克拉拉·舒曼也和在田里干活的女人不一样，”这位音乐学家指出。
Projecte Sònore被认为是一个展览，这就是为什么它通过Ferrer收集的材料提供了六个行程。
在代表、领域、声音、办公室、领土和网络等每一个领域中，不仅有歌手、钢琴家、作曲家，还有历史上的例子，展示了女性音乐家是如何被谈论、写作或描绘的。
最令伊莎贝尔·费雷尔着迷的发现之一是阿拉伯世界唱歌奴隶的形象。
她说:“很难想象那些被囚禁却献身于音乐的人会是什么样子。”
后来，随着基督教的扩张，女性的声音开始被视为一种危险。
她解释说:“把水手从他的道路上引开的塞壬的形象被恢复了，女音乐家被认为有能力欺骗、说服、误导男人，让他们试图接近上帝。”
出于这个原因，在Sònore的一个入口，一个陶瓷作品代表了一个美人鱼在演奏管乐器。
她引诱诚实的男人。
同时，在修道院里，修女们唱歌、作曲、创作和演奏乐器，17世纪住在瓦伦西亚Santa úrsula修道院的Margarita del Espíritu Santo Rodríguez修女也是如此。
在伊莎贝尔·费雷尔(Isabel Ferrer)找到的文字中，她的传记作者回忆说:“她完全学会了独奏，熟练地弹奏竖琴，并满怀钦佩地作曲。”
她从未停止过演奏，直到“严重的疾病使她无法移动一只手”。
但是，在妇女会众中也有审查和限制。
在Sònore网站上收集的1403年的一封信中，人类马丁国王抱怨瓦伦西亚修道院的修女会众唱世俗音乐。
在修道院里，只有神。
在外面，在田野里，尘世的歌声:劳作的歌声。
这位音乐学家解释说:“在20世纪之前，口述传统、劳动歌曲的汇编问题是记录得很差。”他详细介绍了从事清洁、田间或仓库工作的妇女唱歌，而且没有按流派区分的曲目。
直到20世纪50年代，民族音乐学家艾伦·洛马克斯(Alan Lomax)的唱片和后来的唱片才开始建立起一个音乐档案，费雷尔说，今天这个档案的作用是恢复传统。
随着19世纪资产阶级的兴起，出现了现在的音乐会模式和音乐的职业化，器乐演奏者，尤其是歌手获得了“巨大的力量，甚至超过了男人”。
“他们服从男性的目光在他们的工作,但是他们自治和独立,他们一面镜子,其他女人可以看看自己,”伊莎贝尔费雷尔说,美国著名的名字如歌剧歌手Lucrezia Bori少与他人称为路易莎Fons,十五岁初次登台在El巴贝罗de塞维利亚和成为一个明星,或“马蒂,受欢迎的喜剧的女高音和介绍人skort-trousers场景1910左右。
但女性与音乐的关系并不局限于唱歌和戏剧。
正如Sònore的文献所述，在18世纪和19世纪，女性企业家和演出发起人开始出现，比如María Ladvenant，她成立了自己的公司。
该项目的推动者强调说:“为了避免恶言恶语，也为了后勤方便，这些企业通常由已婚夫妇经营，尽管在很多情况下，他们是明星，是领导者。”
但女性音乐家最明显的工作选择是教书。
直到20世纪，“女音乐家在音乐会上演奏，直到结婚，然后教书。”
就像María Ros，从女主角到她丈夫男高音的私人老师。
比如María Jordán，钢琴家约瑟夫·伊图尔比的第一批老师之一。
比如康斯维洛·德尔·雷，她在瓦伦西亚领导了第一所女子音乐学校。
事实上，在本世纪初，瓦伦西亚公立音乐学院一半以上的教师都是女性，尽管一开始，她们只能教钢琴课。
伊莎贝尔·费雷尔打算随着时间的推移扩大Sònore目录，在目录中，有几十个，数百个女人的生命，以这样或那样的方式，献身于音乐实践，而不是那些最被宣称的名字。
“音乐实践是一种反思，同时也是日常生活的构建，”它的发起人说，他相信Sònore还有很多生命。
她总结道:“父权制总是会发现差距，这将是一个多年、几个世纪的工作，直到最终性别变量不会让我们从艺术史上抹去一部分艺术家。”
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